Товар:

Стоимостью: руб.

успешно добавлен в корзину

Перейти в корзину Продолжить покупки
Каталог Специальное предложение О компании Доставка Оформление картин Контакты Художникам Статьи, советы
В нашем каталоге
Последние новости

Как механику повезло или картина Ренуара за 700 евро

Купить подлинную  картину Ренуара за 700 евро оказалось возможным на одном из сайтов объявлений.

07.06.2016
Подробнее  »

Чем удивит Третьяковская галерея на фестивале Vivarte?

Третьяковская галерея представит редкие шедевры на предстоящем фестивале Vivarte

28.05.2016
Подробнее  »

Новую технологию сохранения живописи придумал Google

Google представил новейшую технологию: робот, который будет сохранять картины

26.05.2016
Подробнее  »

Арт-центр «Митьки» (г. Санкт-Петербург) залило кипятком

В арт-центре «Митьки» из-за потопа  пострадало помещение и картины

23.01.2016
Подробнее  »

Главная » Последние новости » Бенефис Жюльен Бинош в качестве художницы

Бенефис Жюльен Бинош в качестве художницы

07.06.2016 :: Как механику повезло или картина Ренуара за 700 евро



  Ренуар

Купить настоящее произведение искусства удалось 50-летнему  французскому механику.  Как это назвать: везение, удача или проведение судьбы?  Ахмед Зиани, приобрел  полотно через интернет, на одном из многочисленных сайтов с множеством бесплатных объявлений. Заплатил за свою покупку  700 евро.

Покупая картину  механик, решил, что нашел  работу Клода Жозефа Верне. Но после дательного рассмотрения на холсте была обнаружена характерная подпись «A. Renoir, 1864».  Предположительно это полотно, ранее считавшееся утерянным, носит название  «Летний вечер» исполненное Пьером Огюстом Ренуаром в возрасте 23 года.  Последнее упоминание о картине было в 1865 году. Холст выставлялся во Франции, Париже, но после этого  все следы его бесследно исчезли.

Специалисты-искусствоведы, которые осматривали данную работу, подтвердили, что тип холста и рама действительно  похожи на те, которые Ренуар использовал для своих работ в годы юности.

Для сравнения и приблизительной оценки стоимости картины можно привести пример последней проданной картины Ренуара  в 1990 году -  «Бал в Мулен де ла Галетт» была продана на  «Сотбис» за $78 млн.

 

28.05.2016 :: Чем удивит Третьяковская галерея на фестивале Vivarte?



Третьяковская галерея

 

Москве с 29 мая пройдет  первый фестиваль камерной музыки Vivarte.  Третьяковская  галерея в рамках мероприятия  покажет шесть редких шедевров, которые спрятаны в запасниках музея  и  выставляются на суд зрителей только в самых  исключительных случаях.

Для участия в грандиозном мероприятии приглашены именитые музыканты: пианисты из Израиля  Итамар Голан и  из Автрии  Штефан Владар, скрипач из Норвегии Вильде Франг, сопрано из России Татьяна Куинджи и множество других известных  музыкантов со всего мира.  Главный идейный вдохновитель и руководитель фестиваля Борис Андрианов.

На протяжении 6 вечеров  будут проходить концерты, перед началом  всем присутствующим будет открыт просмотр картины.  Специалисты расскажут  о произведениях искусства, а музыканты, которые будут давать концерт после показа, поделятся своими  впечатлениями. Интрига сохранится до начала фестиваля имена авторов и название  произведений  пока остается в тайне.

Приобретенные билеты на концерт являются сертификатом на посещение основной экспозиции. Посетить фестиваль сможет любой желающий. Хорошая атмосфера, качественная музыка и отличное времяпровождение гарантировано.

В завершение первого фестиваля камерной музыки будет  устроен  небольшой парад  от старого здания Третьяковский в Лаврушинском переулке до выставочного зала на Крымском валу. Музыканты по пути дадут несколько мини-концертов и подарят хорошее настроение всем присутствующим.

 

Источник: Lenta.ru

26.05.2016 :: Новую технологию сохранения живописи придумал Google



Время беспощадно даже к шедеврам. Сохранность художественных полотен – это важная миссия всех музеев.  С развитием  современных технологий, специалисты начали задумываться о том, как можно сберечь художественные полотна.

Корпорация Google  разработала и представила общественности  роботизированную камеру Art Camera. Это устройство специально предназначено для фотографирования  художественных полотен, все полученные снимки хранятся в сверхвысоком разрешении.

Принцип работы роботизированой  Art Camera:  для того чтобы оценить размеры картины поочередно камеру направляют  в каждый из углов. После этого  камера делает максимально детальные снимки и отправляет их на  специальный  сервер Google. Там они обрабатываются,  соединяются в полную  и завершенную картину. Для  фотографирования всего полотна необходимо около двух часов.  Для более ранних версий подобных устройств требовалось  более 20 часов для выполнения данной работы.

На сегодняшний день  существует всего  20 экземпляров  таких камер, и все они принадлежат Google.   Устройства могут быть предоставлены музеям, но на правах аренды.

Благодаря этой современной разработке,  будущие поколения смогут  увидеть шедевры мировой живописи.

 

Источник : Lenta.ru

23.01.2016 :: Арт-центр «Митьки» (г. Санкт-Петербург) залило кипятком



  Арт центр Митьки

Известный арт-центр под названием «Митьки» постигла участь вполне бытовая, но очень печальная. Прорвавшая труба с кипятком принесла огромный убыток, пострадало около тридцати картин. О происшествии сообщил художник Дмитрий Шагин, чья картина «Кипяточку» также пострадала от порыва трубы.

Случился порыв на мансарде. В связи с минусовой температурой труба, которая проходила над потолком арт-центра, лопнула и вода залила потолок по всему периметру галереи. Художник прокомментировал состояние всех картин: «Некоторые картины можно отреставрировать, а те картины, которые вспучились, после просушки, может быть, отойдут»

К сожалению, но такая ситуация в арт-центре происходит уже не первый раз. 6 лет назад в 2010 году в зале выставочного центра обвалился потолок из-за протечки крыши.

Яркой философией арт-группы является доброта и жалостливость. Идеологом выступает Владимир Шинкарев. Вся идея создания и принцип существования группы описана ним в одноименной книге «Митьки». Основана арт-группа «Митьки» более 30 лет назад.

Источник: Lenta.ru

21.01.2016 :: 16 января 2016 года в Москве началась неделя искусств



Центральный дом художника

В очередной раз в столице России началась неделя искусств. Это долгожданная возможность представить на суд зрителей и жюри свои творения для многих современных ремесленников и художников. Мероприятие проводится уже 19-ый раз,  значит, оно востребовано и ожидаемо.

 Для рассмотрения будут представлены работы множества авторов. На данный момент известно о более, чем тысяче участников, которые приехали из разных городов страны и готовы побороться за звание лучшего. Победители будут объявлены в нескольких категориях, а именно: «любитель», «студент», «профессионал». Это дает возможность даже начинающим получить высокую награду от жюри.

Сам конкурс будет состоять из десяти категорий, среди них: современная графика, куклы, живопись, резьба и т.д. По традиции выставка пройдет в ЦДХ (Центральном доме художника), который уже подготовили для радушного приема всех участников и, конечно же, гостей ожидаемого события.

Конкурс проходит в рамках огромнейшего международного проекта, который реализуется в двадцати странах.  Главная цель – возможность развития для талантливых людей.

 

02.11.2015 :: Стилизованный портрет Ленина от Энди Уорхола куплен за 5 миллионов



Портрет Ленина

 

Sotheby's продали с торгов стилизованный портрет Владимира Ленина, авторства американского креативного художника Уорхола. Картина исполнена в манере поп-арт, на основе реальной фотографии революционного вождя 1897 года. Финальная стоимость сделки - 5 миллионов долларов. Изначально полотно оценивали в 3,8-4,5 миллионов.

 

Энди Уорхол признан родоначальником направления современного художественного искусства «коммерческий поп-арт». Совмещая талант художника и фотографа, он посвятил много работ образам публичных персон. Наиболее известными шедеврами считают поп-арт-портреты таких значимых лиц мировой истории, как Джон Кеннеди, Мао Цзэдун, Ричард Никсон, а также легендарных звезд шоу-бизнеса – Элвиса Пресли, Элизабет Тейлор, Мика Джаггер, Джима Моррисон.

В творчестве Уорхол применял технику шелкографии (трафаретной печати), создающую возможность получать необходимое количество отпечатков с идентичным изображением.

 

На  торгах ушли с молотка также еще 2 произведения автора. Портрет Жаклин Кеннеди купили за миллион. Известность картине, выставлявшейся в ведущих галереях мира, принес тот факт, что создана она была вскоре после загадочного убийства ее мужа. Уникальный шелкографический портрет Мэрилин Монро ушел за 2,3 миллиона.

Источник: Lenta.ru

26.06.2015 :: Пейзаж Ван Гога продан с аукциона за 66 миллионов долларов



Van Gog

 

Прошедший в Нью-Йорке аукцион Sotheby's отличался множеством живописных шедевров авторства известнейших модернистов и импрессионистов. Выставленную на торги картину «Водяные лилии» авторства Моне приобрели за 54 миллиона американских долларов. «Женщина с шиньоном в кресле» кисти Пикассо, на котором влюбленный мастер запечатлел Франсуазу Жило, ушел почти за 30 миллионов. Полная сумма, вырученная аукционным домом, оценивается в 36834400 долларов.

Одним из примечательнейших лотов было полотно «Аллея Алискамп». Картина принадлежит кисти легендарного голландского живописца Ван Гога. Начальная стоимость шедевра, объявленная в результате профессиональной экспертизы, составила 40 миллионов долларов. Покупатель, сохранивший анонимность, в результате торгов выложил за картину 66,33 миллиона. Купить картину за такую цену сможет только состоятельный  ценитель искусства.

Пейзаж «Аллея Алискамп» принадлежит к периоду расцвета таланта Ван Гога, а именно к этапу совместного творчества с Полем Гогеном. В 1888 г. друзья по инициативе Ван Гога посетили достопримечательность, оставшуюся в городке Арле со времен римского владычества - старинный некрополь Алискамп. Художники обменивались впечатлениями и замыслами, что способствовало взаимному творческому влиянию и привело к созданию ряда шедевров и, в частности, полотна «Аллея Алискамп». Ван Гог утверждал, что он успевал написать три картины за время, которое тратил Гоген на одну.

Огромная сумма в 66 с лишним миллионов не является рекордной для полотен Ван Гога. «Портрет доктора Гаше» ушел ранее с молотка на торгах Christie's за 85 с половиной миллионов.

21.06.2015 :: Бывший преиьер Грузии приобрел самую дорогую картину Пиросмани



Pirismani

 

Агентство ТАСС  сообщило о результатах прошедших в Лондоне очередных русских торгов Christie's. Примечательным событием стало приобретение Бидзином Иванишвили, бывшим ранее премьер-министром Грузии, полотна кисти Пиросмани. Знаменитая «Арсенальная гора ночью» куплена предпринимателем за рекордную для работ грузинского мастера сумму - 963 тыс. фунтов, соответствующую полутора миллионам долларов. В коллекции Иванишвили есть также полотно «Дора Маар с кошкой» авторства Пикассо, приобретенное в 2006 и обошедшееся бизнесмену дороже 95 млн. долларов.

Нико Пиросмани – известнейший среди грузинских художников, творивший на рубеже 19-20 веков в стиле живописи примитивизм. «Арсенальная гора ночью» – уникальная работа маслом по клеенке, датируемая специалистами 1907-1908 годами. Дважды шедевр менял владельцев. Был позже куплен, возможно, по рекомендации Лили Брик, советской властью. Произведение искусства было подарено в 1957 французскому литературному деятелю Луи Арагону на юбилей. Картина несколько раз анонимно перепродавалась с аукциона, меняя российских и европейских частных владельцев. Купить картину пытались многие ценители.

В 2011 властями Грузии были своевременно пресечены попытки вывезти незаконно работы Пиросмани с территории страны. Среди изъятых картин наиболее известны «Раненый солдат», «Наседка с цыплятами».

19.05.2015 :: Сенсация на аукционе Christie's - картина Пикассо установила новый рекорд стоимости



Алжирские женщины

На аукционе Christie's был выставлен уникальный лот - полотно кисти великого Пикассо «Алжирские женщины (Версия О)». Картина ушла, по данным агентства Reuters, по рекордной цене – 179 миллионов долларов. Ранее рекорд цены был установлен при продаже триптиха «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» авторства Френсиса Бэкона, проданной в 2013 году за 142 миллиона.

В качестве предварительной стоимости Версии О «Алжирских женщин» аукционным домом была озвучена сумма в 140 миллионов долларов. Но претенденты на покупку при телефонном приеме ставок подняли планку до 160 миллионов. В результате финишная цена, с учетом примерно 12% комиссионного сбора Christie's, составила 179365000 долларов.

Произведение, выставленное на тематическом аукционе «Взгляд вперед в прошлое», написано мастером в 1955 г. Оно было приобретено у самого автора Виктором и Салли Ганц в 1956 году за 212,5 тысяч долларов. При продаже с аукциона частной коллекции супругов Ганц картина ушла с молотка почти за 32 миллиона долларов.

Проданное полотно является частью уникальной серии картин, изображающих колоритную группу куртизанок. Все они были созданы Пикассо под впечатлением от картины «Арабским женщинам» авторства Эжена Делакруа. Всего Пикассо создал 15 вариантов оммажа, обозначив каждый буквой ряда от А до О. «Версия О», по мнению специалистов, является лучшей в живописном ряду.

В рамках этого же аукциона был достигнут еще один новый рекорд – 141,3 миллиона долларов за статую «Указующий человек», созданную Альберто Джакометти в 1947 году. Теперь она является наиболее дорогой скульптурой, проданной за историю аукционных торгов.

 

Источник: Lenta.ru

06.04.2015 :: Обратная сторона полотен Сезанна



Автопртрет Поля Сезанна

Сотрудники филадельфийского музея Фонд Барнса сделали неожиданное сенсационное открытие. На оборотах двух полотен французского мастера постмодернизма Поля Сезанна были случайно обнаружены неизвестные эскизы, не упомянутые в каталогах произведений художника.

Наброски были найдены неожиданно, в процессе плановых восстановительных работ. Целью реставрации была замена слоя оберточной бумаги, которой оклеены обороты картин. Этот тонкий материал при старении и разрушении внутренней структуры выделяет кислоты, вредоносно воздействующие полотна. 

После удаления старого бумажного покрытия взглядам реставратором предстали ранее скрытые эскизы. Один был выполнен карандашом, другой нарисован красками. Специалисты датируют наброски примерно 1885-1900 годами. Также было найдено несколько менее значимых набросков. В целом, за тридцать последних лет при различных обстоятельствах было обнаружено 15 бесценных, ранее неизвестных произведений Сезанна.

Впрочем, рисование на обороте картин было характерно для великого постмодерниста. Художник зачастую использовал обе поверхности бумаги. 18 или 19 из известных альбомов акварелей авторстваСезанна были нарисованы обеих сторонах листов.

Фонд Барнса обладает уникальной по богатству коллекцией работ европейских живописцев, работавших в 19-20 веках. Известно, что в нее входят 69 картин Сезанна, около 180 работ Ренуара, множество полотен Матисса, Пикассо, Модильяни, Дега, Моне и других признанных мастеров

Источник: Lenta.ru

01.04.2015 :: Мило Мойре - неординарная швейцарская художница



перфоманц

Немецкий город Мюнстер недавно очутился в центре арт-новостей. Залы Вестфальского музея искусства и истории неожиданно стали сценой для откровенного перфоманса от художницы Мило Мойре.

Посетить экспозицию «Обнаженная жизнь» 32-летняя женщина решила абсолютно без одежды, Она вдохновенно любовалась шедеврами мастеров лишь в туфлях на высоком каблуке и с обнаженным ребенком на руках. На фоне известных полотен Бекона, Кокни и других классических живописцев, изображающих обнаженную натуру, художница смотрелась абсолютно органично. Посетители реагировали спокойно, приняв дефиле за запланированную кураторами акцию в рамках выставки.

Мило Мойре – неординарная швейцарская художница и признанный мастер перфоманса. Известность ей принесла творческая акция «Живопись падающими яйцами», продемонстрированная публике на ярмарке «Арт-Кельн». Мойре, стоя над чистым полотном, разложенным на городской площади, «рожала» яйца, предварительно наполненные красками. Разбиваясь вдребезги при падении, чудо-яйца формировали уникальную картину из узорных брызг и капель.

Источник: Lenta.ru

24.12.2014 :: Японские реставраторы восстановят погибшие «Подсолнухи» Ван Гога



Подсолнухи Винсент Ван Гог

В Японии мастера-реставраторы собираются воссоздать полотно «Призрачные подсолнухи» Ван Гога. Картина погибла при пожаре. К счастью, удалось сохранить фотографию. Изображение, восстановленное по фото, при помощи уникальной технологии нанесут на керамическую панель. Внешний слой воссоздадут вручную, используя приемы живописи маслом. Для демонстрации шедевра будет организована выставка.

Коята Яммамото в 1920 приобрел картину «Призрачные подсолнухи» по запросу литературного общества «Сиракаба». Организация готовила серию выставок живописи для популяризации в Японии европейского искусства.

В 1945, в час авиа-нападения на Японию, полотно находилось в личном доме Ямамото. Его дочь Фусако, возраст которой превосходит 80 лет, помнит страшный пожар и отчаяние родителей. Они, невзирая на обрушивающиеся пылающие обломки здания, пытались спасти картину, но безуспешно. Гибель картины семья считала большим несчастьем, чем потерю дома.

«Подсолнухи» - собирательное название самой известной серии авторства Ван Гога, состоящей из двух художественных циклов. Сегодня в мире осталось 11 сохранившихся полотен легендарной живописной группы.

Источник: Lenta.ru

24.12.2014 :: Коллекцию живописи Гурлитта ожидает швейцарский музей



Швейцарский музей

Корнелиус Гурлитт – известный коллекционер немецкого происхождения. Его собрание живописи содержит 1280 набросков, картин, рисунков от различных авторов, включая Пикассо, Моне, Шагала.

Отцом последнего владельца коллекции был арт-дилер Гильдебранд. В мюнхенской квартире Гурлитта-старшего в 2013, после его смерти, было обнаружено богатейшее собрание живописных шедевров. Она была названа «мюнхенским кладом. Часть этой поразительной коллекции Гильдебранд приобрел официально. Остальные предметы искусства были идентифицированы как имущество представителей еврейской национальности, изъятое представителями гитлеровской власти. По распоряжению правительства Германии картины были конфискованы. Их владелец обвинен в присвоении чужой собственности и нарушении налогового законодательства. Лишь весной 2014 прокуратура Баварии пришла к решению о возможном снятии ареста после тщательной беспристрастной проверки всех полотен, чье происхождение сомнительно.

По сообщению ABC News, председатель фонда Бернского музей изобразительного искусства объявил, что их учреждение готово принять коллекцию для экспозиции и хранения. Р. Лайдер, возглавляющий Всемирный еврейский конгресс, сделал резонансное заявление, одобренное еврейскими общественными организациями. Если собрание будет передано в Швейцарию до окончательной проверки происхождения всех единиц, будет возбуждено значительное количество судебных исков. Немецкие власти планируют закончить идентификацию до конца 2015 г.

Источник: Lenta.ru

18.06.2014 :: Бенефис Жюльен Бинош в качестве художницы



Актерское мастерство Жюльет Бинош давно признано поклонниками и профессиональными критиками. В 1997 она была объявлена обладательницей «Оскара» за женскую роль второго плана (фильм «Английский пациент»). В 2010 артистку удостоили премией Каннского фестиваля как лучшую исполнительницу женской роли (фильм «Копия верна»).

Недавно ей покорилась и роль художницы. В романтической ленте Words and Pictures, поставленной Фредом Скеписи, французская актриса воплотила абстракционистку Дину Дельсанто – женщину, страдающую тяжелой формой артрита, но продолжающую писать картины.

Главная идея фильма – вечный философский вопрос о главенстве слова или изображения в восприятии мира человеком. В основу сюжета лег спор между двумя преподавателями американской школы, представляющими литературу и живопись.

Режиссер, приглашая Бинош на роль, не планировал предлагать ей самой воплотить картины. Но творческая натура талантливой актрисы потребовала эксперимента. Полученное в юности художественное образование помогло артистке. После короткого периода занятий в студии с профессиональной художницей Фабьен Вердье из-под кисти Бинош появились картины, которые были использованы в фильме.

Источник: Lenta.ru

15.06.2014 :: В Испании найден образец доисторического искусства



Ресурс Europa Press опубликовал сенсационную новость – обнаружен неизвестный комплекс древней наскальной живописи в одной из пещер Валенсии, объединяющий 12 уникальных изображений.

Археологи оценивают возраст рисунков в 7 тысячелетий. На стенах пещеры изображены фигуры людей, вооруженных примитивными луками, силуэты диких и одомашненных животных, сцены охоты. По мнению ученых, живопись отражает повседневную жизнь древних людей, обитавших на территории Валенсии и прилегающих к ней областях Пиренейского полуострова в доисторические времена.

Местонахождение пещеры не афишируют по соображениям безопасности. Сохранность рисунков низкая, они нуждаются в срочной консервации и дальнейших реставрационных работах при участии высококвалифицированных специалистов. Анализ живописи производят по изображениям, восстановленным при помощи компьютерных технологий.

Специалисты уже назвали находку самым древним образцом живописи из найденных на территории Испании. Проводится подготовка комплекта материалов для включения археологического объекта в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Источник: Lenta.ru

16.05.2014 :: Триптих Бэкона не побил рекорд цены



Произведение «Три наброска к портрету Джона Эдвардса» авторства легендарного экспрессиониста Френсиса Бэкона, ушло с молотка. 13 мая на аукционе, проведенном домом Christie’s, анонимный покупатель приобрел триптих за сенсационную сумму – 80 миллионов долларов.

Вопреки ожиданиям, сделка не изменила лидерство цен на произведения Бэкона. В 2013 триптих автора «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» дом Christie’s продал за рекордные 142,2 миллиона. Нашумевшие торги установили планку стоимости не только на полотна Бэкона. Это высочайшая среди легальных аукционных торгов сумма, оценившая произведение искусства. Предыдущим рекордсменом тоже была картина экспрессиониста – полотно «Крик» Мунка. В 2012 она ушла за казавшуюся непревзойденной сумму – 119,9 миллионов.

На картинах проданного триптиха Бэкона изображен в разных ракурсах Джон Эдвардс, близкий друг автора. Известно порядка 30 его портретов кисти Бэкона. Знакомство, начавшееся в 1974, длилось два десятилетия, прервала его смерть художника. Проданный триптих относят к 1984. Именно Эдвардса выбрал мастер своим наследником.

Источник:  Lenta.ru

29.04.2014 :: Свиток стоимостью 3,7 миллиона долларов выкинули как мусор



Элитный, принадлежащий к рангу 5 звезд, отель Grand Hyatt, Гонконг, прославился благодаря скандальному происшествию. По сообщению газеты South China Morningа, на торгах известного в Азии аукционного дома Poly Auction парадоксальным образом пропал один из особо ценных лотов – свиток «Заснеженные горы».

Автор работы - Цуй Жучжоу, признанный одним из ведущих и наиболее дорогих арт-мастеров современного азиатского мира. «Заснеженные горы» были написаны на свитке тушью в оригинальной манере. Свиток «Снежный пейзаж», созданный в подобной технике, куплен на предыдущем аукционе за сумму почти в 24 миллиона долларов. А работа художника «Лотос» на гонконгских торгах Christie’s 2011 ушла за неполные 16 миллионов.

Сразу после обнаружения пропажи работниками безопасности аукциона были просмотрены свежие записи камер наблюдения. К их удивлению, на кадрах абсолютно отчетливо видно, что картина была отсортирована персоналом как бумажный мусор, и вынесена из отеля. Отряд полицейских без промедления прочесал свалку, но ценный свиток исчез без следа. Пресс-служба отеля озвучила заявление. Из него следует, что администрация не ответственна за инцидент, поскольку произведение искусства было выброшено случайно.

Подобные недоразумения происходили и ранее. И не в Азии, а в Италии, в центре просвещенной Европы. В марте похожее происшествие произошло в г. Бари, на экспозиции современного искусства. Уборщица приняла несколько картонно-бумажных экспонатов за обычный мусор и выбросила оригинальные работы.

На фото: "Заснеженные горы".
Источник: Lenta. ru

12.04.2014 :: Эрмитаж повторно отложил выставку Дали



Эрмитаж в своем пресс-релизе объявил о втором переносе экспозиции произведений Сальвадора Дали.

По первоначальному плану выставку испанских мастеров «Сальвадор Дали и художники Ампурдана. Сюрреализм в Каталонии» ожидали в декабре 2013. Но срок проведения был сдвинут на 22.03-06.06.2014. Позднее было объявлено, что экспозиция откладывается на неопределенное время.

Как утверждает пресс-службы Эрмитажа, руководство музея ведет диалог с испанским музеем, полотна которого планировали выставлять. По предварительным прогнозам, картины смогут увидеть в Санкт-Петербурге уже в 2015 году.

У московских музеев ситуация с приемом произведений Дали более благоприятна. Ранее, в 2011 году, в ГМИИ им. Пушкина была проведена грандиозная экспозиция полотен гениального сюрреалиста. А в сентябре 2014 Музей современного искусства намерен провести масштабное мероприятие «Дали и СМИ», посвященное работам художника для журналов и газет. На выставке будут представлены картины и иллюстрации авторства Дали. Также можно будет увидеть образцы обложек, на которых он был запечатлен, и посвященных художнику и его наследию статей.

Источник: Lenta.ru

09.04.2014 :: Спустя столетие полотно Гварди вновь продается



На 8 июня текущего года Christie’s планирует в Лондоне аукцион, посвященный теме «Искусство старых мастеров и британская живопись». Среди лотов заявлен пейзаж «Венеция, залив Сан-Марко, Пьяцетта и Дворец дожей», принадлежащая кисти легендарного Франческо Гварди. Картина впервые за прошедший век выставляется на торги.

Специалисты предсказывают, что шедевр будет продан примерно за 13-17 миллионов долларов. Известно, что ранее картина была собственностью семьи Ротшильдов. Она была куплена бароном Ротшильдом еще в XIX веке. С тех пор полотно передавалось внутри семейства в качестве наследства.

До торгов полотно можно будет увидеть на выставках в мировых центрах культуры. В Париже шедевр будут демонстрировать 3-4 марта, в Москве он будет представлен 12- 13 апреля, в Нью-Йорке показ пройдет 2-6 мая, а в Гонконге запланирован на 22-26 мая. Последняя предпродажная выставка в Лондоне состоится 5-8 июля. До этого тура публика видела картину в Брюсселе, на выставке венецианской живописи в 1954.

Залив Сан-Марко не однажды вдохновлял Гварди. Художник отобразил его в нескольких картинах, варьируя освещенность и точку обзора пейзажа. Полотно, названное «Венеция, залив Сан-Марко, Пьяцетта и Дворец дожей», эксперты датируют примерно 1780 годом.

Франческо Гварди - один из последних по времени, но не по мастерству, классиков живописи венецианской школы. Недавно, на прошедшем в 2011 году аукционе Sotheby’s, «Вид на мост Риальто» авторства Гварди, приобрели за сумму в 44 миллиона американских долларов.

Источник: Lenta.ru

11.11.2013 :: Картина "Арабы из Орана" возвращена во Францию



Картина известного художника Эжена Делакруа под названием "Арабы из Орана" в конце ноября прошлого года была похищена в Париже, а недавно ее нашли в Белграде и возвратили во Францию.

Преступником оказался гражданин Сербии, который подменил оригинал акварели, искусно выполненной копией. Кража произошла в самом сердце города Париж из галереи Schmit. Французские СМИ назвали данное преступление ограблением невиданной наглости.

Полотно «Арабы из Орана» была написана французским художником в 1833 году. Сейчас картина оценивается в сумму 600 тысяч евро. Размер полотна составляет 19х11 сантиметров.

Пятидесятилетнего преступника арестовали в первых числах сентября текущего года. В настоящее время он находится под подозрением в совершении аналогичных краж, а также краже хрустальной статуэтки Victoire de Samothrace (также известная как статуэтка Ники Самофракийской). Которая была похищена из Lalique du VIIIe (популярный парижский бутик). Кража произошла за сутки до похищения данной картины. Стоимость статуэтки составляет 40 т. евро.

Эжен Делакруа - это один из виднейших французских представителей романтизма, который работал и жил на территории Париже в первой половине ХIX столетия. Наиболее известными работами Эжена Делакруа считаются такие полотна: «Смерть Сарданапала», «Резня на Хиосе» и символ французской демократии - «Свобода на баррикадах».

На фото: Картина Эжена Делакруа " Арабы из Орана"
Источник : Lenta.ru

10.11.2013 :: Картину де Кунинга планируют продать за 35 млн



Картину "Untitled V", американского художника - Виллема де Кунинга, в ближайшее время собираются выставить на аукцион. Данная информация была недавно опубликована на официальном сайте компании Art Daily. Данное полотно будет продано в Нью-Йорке на знаменитых торгах Sotheby’s, которые пройдут 13.11.2013. По оценкам независимых экспертов предварительная цена картины де Кунинга составляет приблизительно 25-35 млн. долларов.

"Untitled V" была написана в 1975 году и на протяжении последних 30 лет была впервые выставлена на показ на предаукциоанной выставке, открывшейся 31 октября в городе Нью-Йорк. Данная картина с 80-ых годов прошлого столетия публично не выставлялась.

Необходимо уточнить, что это полотно входит в серию картин Виллема де Кунинга, которые автор создавал после своего возвращения к живописи. В его творчестве был довольно длительный период времени, который он посвятил занятию скульптурой и только в 1975 году художник написал целую серию ярких полотен, в которую входит и "Untitled V". Все эти работы в том же году были выставлены в нью-йоркской галерее Ксавье Фуркейда.

Виллем де Кунинг, проживший 93 года (с 1904 по 1997) считается одним из наиболее дорогих художников второй половины 20 века. Картину этого автора «Женщина III» в 2006 году купили за 138 миллионов американских долларов. Ретроспектива Виллема де Кунинга, которая проходила в 2012 стала самой посещаемой и популярной выставкой года в городе Нью-Йорк и тринадцатой по посещаемости во всем мире.

На фото: Картина Виллема де Кунинга.
Источник: Lenta.ru

10.09.2013 :: В Русском музее будет проведена выставка картин Сильвестра Сталлоне



Филиал Русского музея в городе Санкт-Петербурге, который находится в Михайловском замке, планирует провести выставку авторских работ Сильвестра Сталлоне. Как сообщает официальный сайт музея, выставка будет проводиться с 27.10 по 27.11.2013 г.

Как известно, знаменитый голливудский актер профессионально увлекается живописью уже на протяжении более 35 лет. В 2011 году в г. Сент-Моритц (Швейцария) даже была проведена выставка под одноименным названием «Сильвестр Сталлоне: 35 лет живописи», в которой было представлено публике 30 картин в стиле «абстрактный экспрессионизм». В интервью газете Daily Mail Сталлоне признался, что рисует он свои шедевры в Калифорнии в своем гараже, объясняя это так: « - Я рисую не только ради живописи. Я хочу быть настоящим». В декабре 2009 года были проданы две картины актера-художника под названием «Застрявшие идеалы 1977» (40 тыс. долларов) и «Автопортрет» (50 тыс. долларов).

Но, не смотря на успехи в искусстве, Сталлоне нам более известен как блестящий киноактер, снявшийся в ряде фильмов-боевиков: 4 части о непобедимом солдате Рэмбо, 6 фильмов из серии о боксере «Рокки», а также в немалоизвестных кинолентах «Кобра», «Танго и Кэш», «Судья Дредд», «Неудержимые», «Неудержимые 2», «Скалолаз». Также стоит заметить, что он был еще замечен в роли хорошего режиссера, а также сценариста, кстати, сценарий к первой части фильма «Рокки» он написал сам. Картина, вышедшая в 1976г. Была номинирована на 10 наград «Оскар» и победила в таких номинациях как «Лучшая режиссура», «Лучший фильм» и, наконец, «Лучший монтаж».

Источник : Lenta.ru

07.09.2013 :: Выставка прерафаэлитов в ГМИИ продлена до октября



Эта новость представлена официальным сайтом ГМИИ имени Пушкина. Куратор экспозиции А.Познанская сообщила о высокой популярности произведений художников Англии второй половины XIX в. у московской публики. Со дня открытия, которое состоялось 11 июня, экспозицию посетили почти 280 000 человек. В интервью ИТАР-ТАСС Познанская сказала, что планировали закрытие выставки 22 сентября, но, учитывая летний отъезд основной зрительской аудитории в отпуск, на каникулы, с радостью предоставили возможность наслаждения шедеврами до 13 октября.

Выставка «Прерафаэлиты: викторианский авангард» представлена 86-ю работами, хранившимися в музеях и частных коллекциях Великобритании, США. Картины с историческими сюжетами, пейзажная живопись, женские портреты классифицированы в разделах: «Образы прошлого», «Поэтическая живопись», «Красота», «Природа», «Утопия», «Спасение», являющимися определенной темой творчества прерафаэлитов. Кроме живописи привезены витражи, книги, гобелены, скульптуры, предметы мебели. Среди художников, чьи творения можно лицезреть в Пушкинском, — Уильям Холман Хант, Данте Габриэль Россетти, Джон Эвертт Миллес...

«Братство прерафаэлитов» — детище группы английских художников, поэтов начала 1850-х годов. Придумав название «прерафаэлиты», участники подчеркнули родство духа с художниками-флорентийцами "дорафаэлевой" эпохи раннего Возрождения. Группа вела борьбу с чопорностью викторианской морали, академичностью в литературе, изобразительном искусстве. Ратовала за искренность, простоту.

Источник: Lenta.ru

05.09.2013 :: Беседы Анри Матисса стали известны миру спустя 70 лет



«Поболтать с Анри Матиссом: интервью 1941 года» - именно об этой книге никто не знал 70 лет. Только в этом году она появилась на полках книжных магазинов Северной Америки. Цена ее составляет не больше 50 долларов. Опубликовало эту книгу издательство Института Гетти.

В 1941 году у французского художника была операция на кишечнике. В то время, как он восстанавливался с ним несколько дней вел беседы Пьер Куртьон — известный швейцарский арт-критик.

Разговоры плавно перетекали от одной темы в другую. Анри Матисс делился воспоминаниями о студенческой жизни, о путешествиях, рассказывал о своем отношении к политике, о своих мыслях по поводу живописи и славы. Его интервью затронуло Альберта Кумса Варнса — известного коллекционера.

По инициативе Матисса книга так и не была издана, хотя он даже утвердил обложку. Художнику не пришлось по душе то, что искусствовед сократил текст на 50 страниц из-за нехватки бумаги в военные годы. Второй причиной был спор с издателем Альбертом Скирой по поводу выбора бумаги. Третьей причиной было нежелание самого Матисса публиковать некоторые моменты. В разговоре с Куртьоном он утверждал, что все отношения коллекционеров с ним заканчиваются лишь ненавистью, он боялся, что его любовь к работе пройдет, но позже художник убрал эти высказывания, которые заняли почти 25 страниц.
Опубликовать книгу удалось благодаря внуку Анри, он сам решил опубликовать предисловие к книге. Клод Дютьи решил, что читателю будет интересно узнать о мыслях великого художника.

Книга включает в себя 368 страниц. Интервью размещены на английском и французском языках. Кроме того, издание включает в себя письма и другие ранее не опубликованные материалы.

Источник : Lenta.ru

30.05.2013 :: За картину «Сад на крыше для безумцев» немецкому музею придется заплатить наследнице арт-критика



7 тысяч евро должен заплатить музей Клеменса Зельса, который находится в городе Нойс, наследнице Пауля Вестхайма. Он был арт-критиком и бежал из Германии во времена Гитлера.

Музей должен будет заплатить за то, что картина «Сад на крыше для безумцев» Иоахима Рингельнаца выставлена в его галерее. Ранее картина принадлежала Вестхайму и была утрачена во время репрессий евреев нацистами. Об этом событии объявило агентство Bloomberg, ссылаясь на письмо Министерства культуры Германии.

Пауль Вестхайм был не только известным арт-критиком, но и коллекционером. Дружил со скульптором Вильгельмом Лембруком и художником Оскаром Кокошки. Также он был редактором популярного журнала об искусстве искусстве «Das Kunstblatt». В 1933 году критик сбежал в Париж. Свою коллекцию он оставил на хранение другу в Германии, которая впоследствии была утеряна. Картину Рингельнаца музей Зельса купил впоследствии у галереи Дюссельдорфа.

Наследница арт-критика Маргит Фенк выступила с требованием вернуть ей картину. Комиссия по реституции признала, что картина была утеряна по вине властей. Музею и наследнице было предложено прийти к соглашению, в результате которого картина должна остаться на территории Германии.

Однако Фенк на достигнутом не будет останавливаться. Она намерена поднять вопрос о реституции еще некоторых произведений.

На фото : «Сад на крыше для безумцев» Иоахима Рингельнаца

Источник : Lenta.ru

23.05.2013 :: Картина Герхарда Рихтера была оценена в 35 миллионов долларов



На аукционных торгах, которые проведет аукционный дом Sotheby’s 14 мая, будет выставлена картина Герхарда Рихтера. Картина носит название «Площадь перед Миланским собором». Как отмечают организаторы аукциона, первоначальная оценка произведения искусства составляет 35 миллионов долларов. Вполне понятно, что оно станет одним из топ-лидеров мероприятия.

Данное полотно было создано для офиса компании Siemens Elettra и по своему жанру является фотореалистическим. Эксперты отмечают, что это произведение по-настоящему уникальное явление в фигуративном искусстве. А в карьере художника Рихтера картина является самой масштабной идеей. Размеры полотна составляют 2.7 метра в длину и столько же в ширину.
Если говорить о самом художнике Герхарде Рихтере, то в 60-х он работал в сфере, которая граничит между фотографией и живописью. В настоящее время он является самым дорогим художником в Германии. Рихтеру принадлежат рекорды по стоимости произведений. Так, картина «Абстрактная живопись (809-4)» была продана за 34, 2 миллиона американских долларов.

Его произведение «Площадь перед Миланским собором» в течение тридцати лет находилось в офисе компании Siemens Elettra, а затем, было приобретено семейством Притцкер на аукционных торгах, и около десяти лет находилось в Park Hyatt Hotel в Чикаго. Сейчас картина снова будет выставлена на аукцион.

На фото: Картина Герхарда Рихтера "Площадь перед Миланским собором".

Источник: Lenta.ru

26.03.2013 :: Находка коллекции стоимостью 30 миллионов долларов



Известный критик Питер Хастингс Фальк из США получил на оценку коллекцию художника, который создал около 3 тысяч картин и рисунков. Артур Пинаджан, художник-абстракционист, жил и работал в городе Белпорт (штат Нью-Йорк). Автор абстрактных произведений создавал свои творения не для продажи, поэтому завещал выбросить их на улицу.
Пинджан часто испытывал нужду, и в трудные минуты его выручала сестра. Ни он, ни его сестра так и не создали свои семьи. К счастью, волю малоизвестного автора шедевров не исполнили. Умер Пинаджан в 1999году в своем доме.
Инвесторы Лари Джозеф и Томас Шульц приобрели в 2007 году коттедж, приступили к капитальному ремонту с целью подготовить его к продаже. Находка на чердаке изменила планы покупателей. Коллекция из сотен картин изумила и произвела сильное впечатление на владельцев недвижимости. Джозеф и Шульц оформили документы, дающие право на использование найденной коллекции, потратив на это 2,5 тысячи долларов. The Daily Telegraph сообщает, что автор книги «Кто есть кто в американском искусстве», высоко оценил произведения Артура Пинджана. Питер Хастингс Фальк назвал стоимость - сумму 30 миллионов долларов.

Источник: Lenta.ru

На фото : Картина Артура Пинаджана

25.01.2013 :: Арестованы подозреваемые в краже картин в Роттердаме



В экстренном сообщении Agence France Presse от 22 января со ссылкой на информагентство Румынии Mediafax, говорится, что трое граждан этой страны, подозреваемых в ограблении музея в Роттердаме, на данный момент арестованы. Преступление совершено в Нидерландах, в октябре 2012 года. Главным основанием для задержания послужил запрос местного отдела прокуратуры по борьбе с терроризмом и организованной преступностью.

Румынская полиция AFP сообщила, что данное задержание связано с проведением операции по громкому делу об ограблении знаменитого нидерландского музея. Однако подробности пока не известны или же не разглашаются. Нет также информации и о том, найдены ли похищенные уникальные полотна кисти Клода Моне, знаменитого Пабло Пикассо, Мейера де Хаана , Анри Матисса, Поля Гогена и Люсьена Фрейда, . Все эти шедевры находились в художественной галерее Kunsthal и участвовали в выставке, приуроченной к 20–летию галереи. Стоимость украденных полотен оценивается в несколько сот миллионов долларов. Это ограбление вызвало огромный резонанс по всему миру.

Ворам также предъявлено обвинение в наркоторговле. Кражу в музее напрямую связывают с обнаруженной в Нидерландах партии бананов с кокаином. 
 

Источник: Lenta.ru

16.01.2013 :: Подлинник раннего Риверы оценен в миллион долларов



По сообщению ardaily, в США, во время съемок телепередачи «Репортаж об антиквариате» была опознана картина Диего Риверы, которую давно считали исчезнувшей.

Подлинность картины была подтверждена Коллин Феско, экспертом этой передачи. С полотном в передачу обратился житель города Корпус–Кристи штата Техас. Рю Фергюсон нашел эту картину в чулане своего семейного дома. Его прадед и прабабка приобрели ее в 20–х годах прошлого столетия, и считали подделкой.

Искусствоведу удалось установить, что работа под названием «Каменщик» была написана в 1904 году, когда Ривере было всего 18 лет, что говорит о редкости данной картины. Долгое время, с момента смерти художника в 1957 году местонахождение «Каменщика» было неизвестным.

Картину эксперт Феско оценила в сумму 800 тыс.–1 млн. долларов США. Следует отметить, что со времени выхода передачи на телеканале PBS в 1997 году такая оценка стала рекордной. «Репортаж об антиквариате» является аналогом британской программы, которая выходит в эфир с 1979 года.

Источник: Lenta.ru

07.11.2012 :: Реставраторы обнаружили, что Джотто подписал свои фрески в Ассизи



Реставрация церкви Св. Николая базилики Св. Франциска в итальянском Ассизи завершилась, и посетители снова могут увидеть знаменитые фрески. Капелла сильно пострадала во время землетрясения пятнадцать лет назад, росписи были сильно повреждены. Потребовалось 360 тысяч евро и колоссальные усилия реставраторов, чтобы вернуть миру уникальное произведение искусства – 28 фресок, созданных в конце 13 – начале 14 века.

До реставрации считалось, что церковь Св. Николая была расписана художниками мастерской Джотто при участии самого учителя, который вошел в историю мирового искусства как родоначальник школы живописи итальянского Возрождения. Одним из главных итогов прошедших работ стало открытие на фресках инициалов GB (Giotto di Bondone), что, по мнению специалистов, подтверждает непосредственное авторство великого мастера. Исследователи полагают, что открытие станет важным этапом в изучении творчества Джотто и его мастерской, так как позволит скорректировать хронологию и принять ключевую роль художника в создании важного для искусства Возрождения комплекса.

Источник: Lenta.ru

06.11.2012 :: В испании обнаружена работа Тициана



Эксперты одного из крупнейших европейских музеев, мадридского Прадо,подтвердили, что работа «Иоанн Креститель», которую в последнее время широко обсуждают искусствоведы всего мира, была создана Тицианом. В окончательной атрибуции картины говорится,что она была написана в 1555 году и является третьей версией известного полотнаТициана(первая хранится в венецианской Галерее Академии, вторая – в испанском Эскориале). Работа 120 лет находилась в андалусском городе Альмерия. Местной церкви Девы Кармен ее одолжил Прадо, где она значилась с атрибуцией«неизвестный мастер мадридской школы».

Мигель Фаломир – эксперт из Прадо – первым обратил внимание на полотно, описав его в каталоге выставки 2003 года, как возможную копию утраченной картины Тициана «Иоанн Креститель». Аварийное состояние работы потребовало реставрации и экспертизы, в процессе которых специалисты Прадо сделали вывод, что имеют дело с подлинником кисти великого венецианца. Картина очень важна для истории творчества художника, поскольку подтверждает его любовь к повторению тем и композиций. Между тем, некоторые искусствоведы по-прежнему сомневаются в выводах экспертов Прадо, и считают, что картина выполнена учениками Тициана.

Источник: Lenta.ru

На фото: Картина (фрагмент) " Иоанн Креститель " . Тициан

26.10.2012 :: Еще один рекорд установлен на аукционе. Предмет торгов картина «Яблоко»



Картины сюрреалиста Рене Магритта - художника бельгийского происхождения - пользуются популярностью среди современников. Подтверждение тому произведение "Большая еда", с изображением крупного яблока, стоимость которого на последних аукционных торгах во Франции составила 6,6 миллиона долларов. Написана эта картина была в 1962-1963 годах. Проданное полотно установило рекорд аукционной стоимости на творения мастера.

На аукционе Sotheny’s этот шедевр удостоился цены, гораздо превышающей верхнюю границу эстимейта. "Большая еда", ставшая лидером торгов оценивалась в 3,8-6,6 миллиона долларов.

Сайт аукционного дома приводит информацию о том, что картина художника являлась экспонатом коллекций Заиры и Марселя Мис, которые также являются обладателями произведений великих мастеров: Пикассо, Шиле, Клее, Раушенберга. Такая грандиозная художественная галерея формировалась на протяжении 50 лет.

Рекорд стоимости на произведения Магритта принадлежит творению "Империя света", которое стало топ-лотом торгов Кристи в 2002 году, его стоимость составила 12,7 миллиона долларов.

Источник: Lenta.ru

На фото: Картина " Le Grande Table " Рене Магритта

16.10.2012 :: На торги выставлены девять картин Пабло Пикассо



5 ноября в Нью-Йорке прошли ежегодные торги Сотби, касающиеся таких направлений живописи, как импрессионизм и модернизм. Здесь была запланирована продажа девяти картин Пабло Пикассо, который по праву считается самым дорогим художником. Картины для продажи взяты из частных коллекций, а также ведущих американских музеев.

Центральными лотами торгов стали известные произведения, созданные кистью великого мастера в 1930-е годы. Первый шедевр - это портрет с романтическим названием "Женщина у окна", на котором запечатлена муза и любовница творца Мари-Тереза Вальтер. Начальная цена полотна впечатлила всех и составила15-20 миллионов долларов. Вторая картина, именуемая "Натюрморт с тюльпанами", оценивалась еще дороже - 35-50 миллионов долларов.

Так же на продажу был выставлен натюрморт с изображением куста томатов,ожидаемая цена на него 10-15 миллионов долларов полностью оправдалась,абстракция на тему "Изнасилование", и знаменитая "Сидящая женщина", на которой запечатлен лик художницы Доры Маар.

Источник: Lenta.ru

На фото: Картина Пикассо " Женщина в окне"



Новые поступления

Мартовское солнце
Цена: 32000 Руб.

Люпины и васильки
Цена: 30000 Руб.

Золото осени
Цена: 50000 Руб.



Художественная интернет-галерея "АРТКАРТИНА" © 2008, Санкт-Петербург
Заказать картину либо купить готовую вы сможете на нашем сайте!

Яндекс.Метрика       ArtNow - купить картину